王贺主编(四)
复调Part2
复调音乐是由两个或两个以上的独立旋律同时进行的多声部音乐。它的特点是几乎每一条旋律（声部）都是重要的，即使需要突出其中的某一个声部，也要保持其他声部的独立进行，没有主旋律与伴奏之分。学习弹奏复调音乐是极其重要的，演奏时不仅需要手指具有良好的独立性与控制力，在10个手指兼顾多个声部同时进行的过程中，还需要清醒的头脑和敏锐的耳朵，做到手、脑、耳朵同时工作，把控多声部的同时和谐进行。本章根据不同调性、不同音乐形象选录了针对三声部、四声部训练的复调音乐作品，力求接触复调音乐的全面性。教学导读
三部创意曲BWV789这是一首D大调的三部创意曲。全曲活泼、轻快。练习要领：3个声部单独分声部练习，然后再两两声部练习，比如一、二声部同时弹，二、三声部同时弹等。建议所有的八分音符弹非连音。作曲家介绍演奏提示约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（JohannSebastianBach，1685—1750年），巴洛克时期的德国作曲家，被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘现代音乐’之父”。他的大多数作品都是宗教音乐，结构严谨，情感神圣。
G大调奏鸣曲这首作品反映了当时西班牙宫廷和民间的生活面貌，并且融进了意大利的精神，展现了键盘乐器丰富的演奏技巧和表现手段。本曲是二段式的三声部复调乐曲，偶尔有几小节是四声部。全曲精力充沛、积极向上、节奏鲜明。作曲家介绍演奏提示多梅尼科·斯卡拉蒂（DomenicoScarlatti，1685—1757年），意大利作曲家。他一生共创作了550余首键盘奏鸣曲，被誉为“古奏鸣曲式之父”。他的创作风格涉及意大利、葡萄牙、西班牙的民间音乐，内容或清雅，或灿烂，或抒情，姿态万千，音乐流畅。
d小调前奏曲与小赋格BWV899本曲分为前奏曲和小赋格两部分，均为三声部。练习时注意分声部练习。演奏时注意跨小节的同音连线，手指一定要保持在琴键上不要松开。赋格部分注意主题鲜明，所有八分音符弹非连音。演奏提示
g小调前奏曲与快板奏鸣曲这是一首A-B-A-B的巴洛克时期复调作品。A段是4/4拍的三声部前奏曲，速度中庸、平稳，注意把3个声部的不同音色区分开来。B段是快速的3/8拍，活跃的节奏与A段形成对比，演奏时把每个音弹扎实，八分音符可以弹跳音。作曲家介绍演奏提示乔治·弗里德里希·亨德尔（GeorgeFriedrichHandel，1685—1759年），英籍德国作曲家。他是一位多产的作曲家，一生创作了大约41部歌剧、5首颂歌、5首加冕赞美歌、37支奏鸣曲、20支管风琴曲，还有许多教廷音乐和音乐小品，被人们称为与巴赫齐名的巴洛克音乐最伟大的作曲家。
g小调幻想曲这是一首十分活泼欢快的17世纪巴洛克音乐。演奏时注意音色明亮，像巴洛克时期大键琴的金属般音色。全曲需要演奏者精力充沛、一气呵成地演绎，注意力度和连跳音的变化。作曲家介绍演奏提示格奥尔格·菲利普·泰勒曼（G.PhilippTelemann，1681—1767年），德国作曲家﹑风琴家，处在巴洛克时期与古典主义时期之间的过渡阶段。他注重旋律写作的主调织体而常常抛开精致的对位技法，强调轻盈优美的旋律、明快对称的节奏、不臃肿浮躁的伴奏，在那个时代被看作是“前卫”作曲家。
a小调前奏曲与赋格Op.87No.2苏联作曲家肖斯塔科维奇根据巴赫的平均律曲集，于1950年创作了24首前奏曲与赋格，被称为“新约圣经”。本曲融汇了大量俄罗斯民族音乐的风格，前奏曲连绵不断，赋格铿锵有力、节奏鲜明。作曲家介绍演奏提示德米特里·肖斯塔科维奇（DmitryShostakovitch，1906—1975年），苏联重要的作曲家，被誉为“20世纪的贝多芬”。他的作品旋律性强，节奏多变，情绪强烈，创造大胆，富有哲理性。
拓展阅读共同成长共创分享本章拓展曲目1.意大利协奏曲第一乐章………[德]巴赫曲2.调性游戏（前奏曲）…[德]欣德米特曲
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