第十二章吉卜赛人的音乐;修理工。流动马戏团和娱乐场所为现代吉卜赛人提供了工作机会，如驯兽师、小吃摊贩和算命仙。
第二节吉卜赛人的音乐
在吉卜赛人的观念中，音乐具有很重要的意义，同时音乐的概念同语言、身体动作结合为一个整体。
吉卜赛人的生活方式是流动、易变的，他们从来没有属于自己民族的国家。这使得他们不得不在其他民族所建立的国家中建构自己的社会空间。他们的文化就必须要适应自己所在国家的文化。这使得吉卜赛人的音乐常常在乐器、音色、曲调、观念等诸多方面发生一些变化。
一、吉卜赛音乐的保存与适应
吉卜赛音乐中一个广受关注和重视的方面是他们对于传统素材和习俗的保存。比如，在罗马尼亚的吉卜赛人当中，就保存着在其他地方已经消失的史诗演唱。这些歌曲在婚礼或者其他的庆祝仪式中演唱，流传于登尼亚和奥尔特尼亚的乡村中。像在其他地方一样，这些史诗中，经常会出现真实的或者是虚构的英雄人物。他们不畏惧奥斯曼帝国的强权，去争取社会正义。吉卜赛人经常会针对社会现实改变歌词，从而针砭时事。同样类似的例子：在特兰西瓦尼亚村保留着匈牙利的传统音乐，而这些传统音乐在匈牙利本土已经消失。
二、音乐和织体的变化
对于音乐材料的选择以及民间的分类方法，能够表现出吉卜赛音乐同其他民族乃至同其他的吉卜赛人的区别。;比如，匈牙利的瓦拉几吉卜赛人拒绝表演在他们看来属于匈牙利人的，用吉卜赛语演唱的民间歌曲。在爱尔兰也存在着类似的情况。在其他一些地方，吉卜赛人通过一些变异的方式来表现。比如将旋律吉卜赛化；在时间或者织体的方面，对这些方面进行加工，模糊那些纯粹的、单一的音乐特征。
匈牙利的瓦拉几吉卜赛人演唱改编的歌曲，倾向于通过改变时间，使之符合他们自己的风格需要。在需要的时候，他们也可能对旋律进行一些调整，比如改变匈牙利民歌旋律中的纯四、纯五度的旋律进行等。
舞歌甚至是一些流行的体裁，比如探戈，经常被加上一些用汤匙、桌子、金属水壶等演奏的伴奏，有时甚至是节奏化的呼喊。这样的改变，甚至扩大到了对于西方流行音乐的改编。在吉卜赛人表演的弗拉门戈舞当中，也发生了类似的变化。
类似的变化可以通过科索沃地区吉卜赛人对巴西贴身舞兰巴达（Lambada）的变异来加以描述。他们的方式是不用重复手法，这样就改变了音乐结构上的对称。此外，加入一些新的、带有即兴性的部分，双簧管、手风琴和合成器的演奏者对音阶和调式进行了一些变化，同时对原来旋律中的一些长音进行了填充（见例12-1）。
通过模糊和跨越音乐文化边界的方式进行演奏，常常会产生一些新体裁。20世纪80年代，在科索沃地区，就诞生了一些新的体裁。比如，塔拉瓦（Talava）就是源自传统的用鼓伴奏的女性歌唱体裁。
在吉卜赛，男人演唱女人的歌曲或演奏女人的乐器会引发人们的不快。通过将此类体裁男性化，可以排除这样的不快。比如采用新的乐器形制（将乐器扩大）或者将其作为伴奏乐器等方式，就可以达到这样的目的。;吉卜赛音乐家能够创造性地运用不同的音乐风格。比如，一个爱尔兰吉卜赛人能够将传统的爱尔兰方式、美国乡村音乐风格以及西方音乐风格混合起来演唱一首歌曲。
汉斯克·韦斯（H?nscheWeiss）和他的乐队能够根据速度的变化演奏匈牙利城市吉卜赛音乐和匈牙利风格的摇摆爵士乐。在吉他的伴奏中，他们能够使用复杂的七度和九度和声。
不同地区的吉卜赛人，在音乐速度变化方面有自己的特征。比如，在芬兰的吉卜赛传统中，喜欢在终止中使用长的休止和修饰性的延长音，常常将芬兰民间歌唱传统的速度减半。这样就同芬兰人的歌唱区分开来。斯洛伐克的吉卜赛人也是如此，他们改编斯洛伐克歌曲，但是将其速度大大降低。匈牙利的瓦拉几吉卜赛人也是通过音乐速度的不同，来彰显他们的地区差异。东南地区的瓦拉几吉卜赛人的演奏要比北部瓦拉几吉卜赛人慢。英国的吉卜赛人也常常在改编英格兰歌曲的时候，改变歌曲的节拍速度。速度的变化在不同的吉卜赛人之间有很大的区别。比如，一个芬兰吉卜赛人的表演同西班牙或者匈牙利说唱风格比较起来，节拍结构就要明显得多。
速度的变化影响到声乐体裁的歌词。吉卜赛人认为音乐中情感的表达是首要的因素，因而歌词可以适当地被忽略甚至歪曲。在弗拉门戈当中表现得很明显，一个演唱者可能在吉他演奏华彩独奏的时候打断歌词中的某一个单词。;;三、吉卜赛人的器乐传统
吉卜赛人所表演的器乐，常常取决于他们在哪个国家生活。在他们所生活的国家中占据主要地位的民族喜欢什么样的乐器，他们就演奏什么乐器。比如苏格兰和爱尔兰地区的吉卜赛人演奏风笛和民间提琴。而威尔士地区的吉卜赛人演奏竖琴。
在叙利亚、伊拉克以及其他中东国家，吉卜赛人使用雷贝琴（Rebaba）（图12-1）以及长颈琉特琴布祖克（Buzuq）（图12-2