初中舞蹈课程中的艺术鉴赏能力培养策略研究论文
**摘要**：本文旨在探讨初中舞蹈课程中艺术鉴赏能力培养的策略。通过对当前初中舞蹈教育现状的分析，指出了学生在艺术鉴赏能力方面的不足及其成因，并提出了相应的改进策略。本文认为，通过优化课程设置、创新教学方法、加强师资培训等措施，可以有效提升学生的艺术鉴赏能力，促进其全面发展。
**关键词**：初中舞蹈课程；艺术鉴赏能力；培养策略
一、背景分析
（一）1.当前初中舞蹈课程设置不合理
当前，许多初中学校的舞蹈课程设置存在明显的不合理现象。首先，课程内容单一，主要以舞蹈技巧训练为主，忽视了艺术鉴赏能力的培养。学生在课堂上更多地关注动作的规范性和技巧的熟练度，而缺乏对舞蹈作品艺术内涵的理解和欣赏。其次，课程时间安排不足，舞蹈课往往被视为辅助课程，课时安排较少，难以系统地进行艺术鉴赏教育。最后，课程缺乏层次性，未能根据学生的不同兴趣和能力进行分层教学，导致部分学生对舞蹈艺术产生厌倦情绪，影响了艺术鉴赏能力的提升。
2.教学方法单一，缺乏创新
在初中舞蹈教学中，教学方法普遍单一，缺乏创新。首先，教师多采用传统的示范-模仿教学模式，学生被动接受知识，缺乏主动思考和探究的机会。这种教学方法难以激发学生的学习兴趣和创造力，不利于艺术鉴赏能力的培养。其次，教学手段落后，未能充分利用多媒体、网络等现代教育技术手段，导致教学效果不佳。最后，教学评价方式单一，主要以舞蹈表演的技巧和效果为评价标准，忽视了学生在艺术鉴赏方面的表现和进步，未能全面反映学生的学习成果。
3.师资力量薄弱，专业素养不足
初中舞蹈教师的师资力量普遍薄弱，专业素养不足。首先，部分舞蹈教师缺乏系统的专业培训，自身艺术鉴赏能力有限，难以有效指导学生。其次，教师的教学理念陈旧，未能及时更新教育观念，忽视了艺术鉴赏能力在舞蹈教育中的重要性。最后，教师的工作压力大，教学任务繁重，缺乏时间和精力进行教学研究和自我提升，影响了教学质量的提高。
（二）1.学生艺术鉴赏能力基础薄弱
初中学生在艺术鉴赏能力方面的基础普遍薄弱。首先，学生在小学阶段接触的艺术教育有限，缺乏系统的艺术知识和鉴赏经验。进入初中后，面对较为复杂的舞蹈作品，往往感到难以理解和欣赏。其次，学生的审美能力不足，对舞蹈作品的审美标准模糊，难以准确把握作品的艺术价值。最后，学生的文化素养有限，缺乏对舞蹈作品背后文化内涵的了解，影响了艺术鉴赏的深度和广度。
2.家庭和社会环境的影响
家庭和社会环境对学生艺术鉴赏能力的培养具有重要影响。首先，部分家长对舞蹈艺术的认识不足，认为舞蹈只是娱乐活动，忽视了其在艺术教育中的重要性，未能给予孩子足够的支持和鼓励。其次，社会对舞蹈艺术的关注度不高，缺乏良好的艺术氛围，学生难以在生活中接触到高质量的舞蹈作品，影响了艺术鉴赏能力的提升。最后，媒体对舞蹈艺术的宣传和推广力度不足，学生获取艺术信息的渠道有限，难以形成系统的艺术鉴赏观念。
3.学生个体差异显著
初中学生在艺术鉴赏能力方面存在显著的个体差异。首先，学生的兴趣爱好不同，部分学生对舞蹈艺术缺乏兴趣，难以主动投入艺术鉴赏活动中。其次，学生的学习能力和接受能力存在差异，部分学生在理解和欣赏舞蹈作品时感到困难，影响了艺术鉴赏能力的提升。最后，学生的性格特点不同，部分学生内向、不善于表达，难以在艺术鉴赏活动中积极参与和交流，影响了艺术鉴赏能力的全面发展。
二、现实困境
（一）1.课程资源匮乏
初中舞蹈课程普遍面临资源匮乏的问题。首先，教材内容单一，缺乏系统的艺术鉴赏教材，导致教学内容零散，难以形成完整的知识体系。其次，教学设备不足，舞蹈教室缺乏专业的音响、投影等设备，无法为学生提供高质量的艺术鉴赏环境。最后，校外资源利用不足，学校未能有效利用剧院、艺术馆等社会资源，学生缺乏实地观摩和体验的机会，影响了艺术鉴赏能力的培养。
2.教学时间有限
舞蹈课程在初中教学中所占课时较少，教学时间有限。首先，每周的舞蹈课时安排不足，难以保证系统的艺术鉴赏教学。其次，课程内容繁杂，既要进行舞蹈技巧训练，又要兼顾艺术鉴赏，导致教学时间分配不均，艺术鉴赏部分往往被压缩或忽略。最后，课外活动时间有限，学生缺乏足够的时间进行自主学习和艺术实践，影响了艺术鉴赏能力的提升。
3.学生参与度低
学生对舞蹈课程的参与度普遍较低。首先，部分学生对舞蹈艺术缺乏兴趣，认为舞蹈课程枯燥乏味，不愿主动参与。其次，学生在课堂上被动接受知识，缺乏互动和讨论的机会，导致学习积极性不高。最后，学校缺乏有效的激励机制，未能充分调动学生的学习热情，学生在艺术鉴赏活动中的参与度低下，影响了教学效果。
（二）1.教师专业能力不足
初中舞蹈教师的专业能力普遍不足。首先，部分教师缺乏系统的舞蹈教育背景，艺术鉴赏知识和技能储备不足，难以有效指导学生。其次，教师