单元整体视域下的课时“问题链”设计及推进
摘要:在单元整体视域下进行课时“问题链”设计,既能为教师的教构建框架,也能为学生的学提供路径。在设计“问题链”时,教师先要根据课程标准的相关要求,对教学内容作核心聚焦与目标定位,然后用结构化的思维方式梳理出多条对应教学核心内容、符合目标达成要求的内容理解线索,最后从单元、课时教学目标的落实以及教学内容重点的学习理解入手。所设计的“问题链”要有一定的开放性、自由度以及层次性、挑战性,从而层层引导学生探索,逐步提升其审美情趣、审美感知和文化理解等关键能力。
关键词:单元整体视域;“问题链”;音乐教学
“问题链”是教师为了实现一定的教学目标,根据学生的已有知识或经验,针对学生学习过程中将要产生或可能产生的困惑,基于教材内容提出的层次鲜明、具有系统性的一连串教学问题,是一组有中心、有序列、相对独立而又相互关联的问题[1]。单元整体视域下的课时“问题链”设计,即根据单元教学内容和目标,围绕课时核心问题设计出一串能反映内容之间内在逻辑关系的课时“问题”,它既能为教师的教构建框架,也能为学生的学提供路径。
《普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)》(以下简称“《课程标准》”)提出要让学生获得“对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握”。而依托“问题链”的设计及教学推进,教师可让学生在聆听、体验、探究、评价等音乐品鉴活动中积累审美经验,进而理解不同语境中音乐艺术的人文内涵,落实学科核心素养的培育。下面,笔者以“人音版”普通高中教科书《音乐鉴赏》第十三单元《古典音乐的殿堂——莫扎特》一课为例,谈谈单元整体视域下的课时“问题链”设计及推进策略。
一、“问题链”的起点:教学内容的核心聚焦与目标定位
“设计出层次清晰、相互关联的问题链,体现了教师对单元和课时内容重点的把握。”[2]这也体现了教师对学生知识结构与能力水平的了解,以及对单元要求和课时教学目标的准确把握。因此,教师对教学内容的核心聚焦与目标定位是“问题链”设计的起点。
“‘人音版’普通高中《音乐鉴赏》内容分为序篇、上篇和下篇。序篇以‘不忘初心’为主题,紧扣‘立德树人’总要求;上篇集中展现了各类常见音乐体裁与形式,‘以点带面,点面结合’;下篇分中、外两条音乐史为线索呈现不同时期的音乐作品,‘以点带线,点线结合’。”[3]作为教材下篇叙述西方音乐史线索上的一个节点,《古典音乐的殿堂》单元设置了“莫扎特”和“贝多芬”两节内容,选用的两首作品都是两位作曲家后期创作的经典,集中体现了作曲家的艺术主张与创作风格。“莫扎特”一节选取了歌剧《费加罗的婚礼》的序曲。歌剧是莫扎特全部音乐创作中的主要体裁,《费加罗的婚礼》是其巅峰之作,而该“序曲”又最能体现莫扎特在歌剧这种声乐形式中的交响化思维特征。因此,笔者将该课教学内容的核心聚焦定为:莫扎特音乐创作的风格特征和歌剧创作的艺术成就。
《课程标准》对“音乐鉴赏”模块的内容要求是:“认识、了解历史上具有较大影响力的音乐流派及重要音乐发展时期一些音乐家的生平、作品、贡献等。”而《古典音乐的殿堂》单元的教学旨在引导学生认识、理解古典音乐时期歌剧、交响曲及古典主义音乐流派风格的内涵,知道古典主义音乐的共性特征及作曲家的个性特征,并能从他们的音乐作品中感知时代对创作的影响[4]。
依据单元教学要求,笔者将该课时的教学目标定位如下:一是了解莫扎特的音乐创作在早期、中期和后期的不同特征表现;二是借助乐谱,在聆听和学唱体验中辨析《费加罗的婚礼·序曲》中主部和副部在音乐语言和配器手法上的古典主义特征,并通过序曲结构和重唱形式的分析探究,理解莫扎特在歌剧创作中的大胆突破;三是依据作品的题材内涵和艺术表现特征,评述作品的艺术价值和社会价值,进而理解维也纳古典主义时期作曲家的艺术主张、音乐创作的影响力和重要地位。
二、“问题链”的支架:内容理解线索的结构化梳理
《课程标准》要求:“重视以学科大概念为核心,使课程内容结构化,以主题为引领,使课程内容情境化,促进学科核心素养的落实。”大概念、结构化、主题式和情境化是这一轮课改内容层面的核心词,因此在明确了单元课时教学的核心内容和目标以后,下一步就是用结构化的思维方式梳理出多条既能对应教学核心内容,又符合目标达成要求的内容理解线索。这是“问题链”设计的最好支架。
《古典音乐的殿堂》单元核心内容是古典主义音乐流派的风格特征以及莫扎特、贝多芬对古典主义时期传统曲式的创新突破。从这个上位核心内容延伸下来的两个课时,其下位核心内容有不同的侧重点。“莫扎特”一课重在探究莫扎特音乐创作的风格特征和歌剧创作的艺术成就,如果从器乐和声乐两个维度展开教学,更能帮助学生深入理解莫扎特音乐创作的影响力和重要地位,进而理解他与海顿、贝多芬被并称为维也纳古典乐派三巨