第三单元妆饰的魅力——第7课仕女·簪花(教学设计)—2024-2025学年苏少版(2024)美术七年级下册

一、教学目标

(一)知识与技能目标

学生能够深入了解中国古代仕女簪花文化的历史渊源、发展脉络与文化内涵，精准阐述不同朝代仕女簪花风格的特点与演变，如唐代仕女簪花造型大气、色彩艳丽，反映当时繁荣开放的社会风貌。

熟练掌握欣赏中国传统仕女绘画作品的方法，从人物造型、服饰妆容、簪花样式等角度进行分析，能够运用专业术语准确评价作品的艺术特色与文化价值，如评价周昉《簪花仕女图》中人物线条的细腻流畅、服饰图案的精美繁复。

能够运用绘画、手工等多种形式，创作以仕女簪花为主题的美术作品，作品能体现仕女优雅气质，簪花设计合理美观，展现出一定的艺术表现力与创造力，传承和发扬传统文化元素。

(二)过程与方法目标

通过创设沉浸式的古代文化情境，如展示古代仕女绘画作品、播放古典音乐、布置古风场景，引导学生观察、感受、思考，培养学生从传统文化中汲取艺术灵感的能力，提升文化感知与艺术鉴赏能力。

组织小组合作探究活动，让学生在交流、讨论中深入挖掘仕女簪花文化与艺术表现的内在联系，分享对传统文化的理解与创作思路，有效提升团队协作和批判性思维能力。

鼓励学生在艺术创作、作品展示、文化研讨等活动中，将所学知识灵活运用到实际，锻炼自主学习和创新实践能力，探索传统文化与现代美术创作的融合路径。

(三)情感态度与价值观目标

充分激发学生对中国传统文化艺术的浓厚兴趣，培养学生对民族文化的认同感与自豪感，提升学生的文化素养和审美情趣。

引导学生在学习过程中，尊重传统文化，培养对传统文化的热爱与传承意识，在创作中展现对传统文化的创新理解与表达。

二、教学重难点

(一)教学重点

仕女簪花文化与相关艺术特色：借助丰富的多媒体资源，如历史纪录片、古代绘画高清图片、文化研究资料，详细讲解仕女簪花文化起源于古代祭祀、礼仪活动，在不同朝代因社会风气、审美观念变化而发展演变。通过对比各朝代仕女簪花图片，分析造型特点，唐代牡丹等大花朵簪于高髻之上，尽显雍容；宋代则偏好素雅小花，插戴方式更为含蓄。讲解仕女绘画中人物造型、服饰妆容与簪花搭配，如仕女身姿婀娜、服饰飘逸，与簪花相互映衬。通过大量实例和深入分析，让学生深入理解仕女簪花文化内涵与艺术特色。

创作以仕女簪花为主题的美术作品：组织学生进行绘画、手工创作练习，给定仕女形象元素，让学生设计簪花样式并进行搭配。开展小组创作活动，以“穿越时空的仕女”为主题，共同创作一幅大型绘画作品或一组立体手工仕女场景，要求作品体现特定朝代仕女簪花风格，展现仕女魅力。通过反复练习与创作实践，让学生熟练运用美术手法表现仕女簪花主题，提升动手能力与艺术表现力，将文化理解转化为艺术创作成果。

(二)教学难点

在作品中精准体现仕女的气质神韵与簪花文化内涵：帮助学生理解仕女气质神韵不仅体现在外在形象，更蕴含于姿态、神情之中，如微微颔首、眼神温婉。通过欣赏经典仕女绘画作品，分析画家如何通过线条、色彩、构图传达仕女气质。引导学生在创作中深入揣摩，运用细腻线条勾勒仕女身形，柔和色彩表现肌肤质感，合理构图突出仕女主体。对于簪花文化内涵，鼓励学生了解不同花卉在古代文化中的象征意义，如莲花象征高洁，将其融入簪花设计，提升作品文化深度与艺术感染力，使作品生动展现仕女气质与簪花文化精髓。

将现代审美与传统文化元素相融合，创新表现仕女簪花主题：引导学生关注现代审美趋势，如简洁、个性化风格。组织学生讨论如何在保留仕女簪花传统文化元素基础上，融入现代设计理念。通过启发式提问，如“如果用现代简约线条表现仕女服饰，如何搭配簪花?”“怎样将现代流行色彩与传统簪花色彩结合?”鼓励学生尝试新的材料、表现手法，如用金属丝、彩纸制作创新簪花，在绘画中运用现代光影效果表现仕女。在创作实践中，教师指导学生平衡传统与现代元素，使作品既传承文化又符合现代审美，展现独特创意与时代感。

三、教学方法

情境教学法：在教室精心布置古风情境，悬挂古代仕女绘画作品复制品，摆放古典屏风、古筝等道具，播放悠扬的古典音乐。上课伊始，教师身着汉服走进教室，说道：“欢迎穿越时空，来到古代仕女的世界，今天我们一同探寻仕女簪花的魅力。”让学生沉浸在浓厚的古代文化氛围中，激发学习兴趣。

小组合作法：组织学生分组进行文化研究、作品赏析、创作实践以及展示评价。小组成员分工明确，如在文化研究中，有的学生负责查找历史资料，有的收集不同朝代簪花样式；在作品赏析中，共同分析艺术表现手法；在创作实践中，协作完成美术作品；在展示评价中，相互提出改进建议。通过合作，培养团队精神和沟通能力，提升学习效果。

示范教学法：教师针对仕