在小学美术教学中培养学生人文精神的路径探究
【摘要】《义务教育艺术课程标准（2022年版）》指出，美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，使学生在积极情感体验中发展观察能力、创造力并提高审美能力。反观“为学习而学习”的美术课，目标层次趋于表面，缺乏美育培养，导致学生缺乏美术热情，对艺术作品“冷眼旁观”“走马观花”。美术课作为学习美育的重要途径，应高度重视学生积极情感的唤醒和培养，涵养学生的人文精神，让学生获得精神的发展和成长。
【关键词】人文精神思想性创新性互动式课堂
蔡元培先生曾说，缺乏美术教育，会抑制人的情感发展，使人迂腐、僵化和缺少创造力，更缺乏情感活动。毕加索认为，绘画不是本身的描述，而是自身感觉的表达。美术活动是伴随每个学生成长的快乐体验，不仅有造型、色彩、线条、笔触、光影等专业要素，还有学生的童心、天真和善于发现的眼睛。美术课上获得的幸福感，必然润泽孩童的心灵。
一、统筹方向——坚持科学性原则
如何上好一堂美术课？艺术的本源应为真善美，一堂好课无疑能带给学生幸福感，能走进学生的内心，引起共鸣。假如一个学生在美术课堂留下的涂鸦笔触，能释放心灵，那么他在美术创作时必定涌动着幸福的意象。
（一）思想性
新课标下的美术课程应具有人文性质，其意义在于关注学生的积极情感，以及对学生健全人格的培养。罗恩菲德曾说：艺术在教室里最大的功效就是让孩子表达自我。教师从学生内心需求和心理特点出发，培养学生积极的情感，加强人文素养的教育。如画祖国山河时，不仅要激发学生的创作欲，更要激发学生的爱国热情。
（二）艺术性
一节美术课，要想调动学生的积极性，唤醒他们创作的欲望，除了课程本身，还要营造浓厚的氛围，从导入到讲授，都要尽可能让它充满艺术感。在教学四年级“猜猜他是谁”一课时，教师要重点引导学生观察人物特征，学会表现人物背影。在导入环节，教师展示了一幅画好的背影图，让学生猜猜这是哪个同学的背影。学生积极性很高。展示环节我们组织了“找人大作战”的游戏，通过学生笔下同学的背影，快速找到相应的同学，效果较好。
关于美术课堂的艺术性，笔者认为是对艺术本身的态度，一种艺术化的氛围，值得我们不断追求。
（三）创新性
“创新是民族的灵魂”。新课标下的美术课程应特别重视学生个性和创新能力的培养。教师要采用多种方法，帮助学生将创意理念体现于美术活动中，使学生获得创意转化为具体成果的能力。
通过观摩教师的课堂示范，学生可以学习教师的思路，但要坚持自己的思考。但怎样让学生敢想敢画，就离不开教师的引导。教师在“创新”上有几成，学生的创新度就会有几成，甚至更多。
二、赢得期待——上好有意思的第一课
教师应当非常重视每学期的第一课。第一课堂上，不仅要给彼此留下良好的印象，还要激发学生对美术学习的兴趣和期待。在第一课，笔者曾对授课的班级作过问卷调查，学生填写的问卷值得思考分析。问卷通常围绕“幸福的美术课”展开，第一个问题：你是否喜欢画画？92%的学生表示超爱画画，并且强调最喜欢美术课。第二个问题：你喜欢怎样的美术课？大部分学生表示喜欢轻松的、与众不同的美术课堂，尤其是可以做手工的美术课堂。答案各不相同，但出现最多的词汇便是“轻松的”“愉快的”“任意表达的美术课”等。
三、树立自信——唤醒有温度的互动式课堂
课堂不是表演，要回归常态。教师在努力传授美术技能时，更需致力于学生的情感培养和精神成长，引导学生更深入地体验、思考及表达。以交往互动为特征的教学，是以语言为媒介的一种沟通，教师与学生各凭经验进行独特的探索，追求心灵的相通、意见的交换、思想的碰撞、合作的探讨，实现知识的获得和个性的发展，最终形成一个“学习共同体”。
（一）倾听与回响——把我们的耳朵竖起来
倾听是对学生最基本的尊重与理解。与学生平等交流，满足学生对爱与归属的需要，是帮助学生树立自信、健全人格的重要表现。美术课上，也许有的画是歪歪扭扭和乱七八糟的，教师不要面露不屑，不要忽略，这也许是学生最真挚想法的表现。
一年级有节课是画汽车，一名男生满心欢喜来给笔者看他的作品。笔者一看，一辆轮廓不怎么清晰，甚至变形的汽车，旁边还有一些杂乱的线条。“老师，你觉得我画得怎么样？”非常期待的声音，笔者不免又以成人的视角来欣赏这幅画，但笔者想了想说：“画得很大胆，可以说说你的想法吗？”这个学生似乎就在等着被提问，讲述起来声情并茂：“老师你看，这是一辆赛车，它太快了，你根本看不清它的样子，这些线条是周围的景物，被很快地甩在身后，连起来就像这些线，酷不酷？”听完他的描述，笔者表扬了他，并在心中舒了口气，还好没有直接批评和打击，否则一定会错过这么精彩的描述。
教师常犯这类错误，急于让学生按照大人的思维表达，用刻板的标准要求。但每个学生都有自己的情感世界，有属于自己的绘画语言。美术技法可以学，但可贵的童心、多元