重视教师示范在美术课堂教学中的作用
【摘要】美术作为一门技能性很强的学科，课堂上的示范环节必不可少。一方面，示范的直观性强，易于学生更快更好地掌握知识技能；另一方面，示范的针对性强，可以有效帮助学生克服创作困难、增强学习自信，优化课堂教学。合理运用课堂示范环节，可以大大提高美术课堂的教学效率。
【关键词】课堂示范有效性
一、当下美术课堂示范环节的现状
（一）信息化的美术课堂——淡化示范环节
随着课改的步伐加快和信息技术的发展，以多媒体为主的课堂教学模式逐渐成为课堂教学的主流模式。通常，美术教师只需要制作一个精美的课件，授课内容就会完整地呈现在学生面前。在整个教学过程中，课件的展示过程是课堂的重点，示范环节却被微课视频一带而过，这样的课就是一节“好课”，这样的美术课堂教学也变成了当下教学日益追捧的模式。看似“热闹”的美术课堂似乎失去了原本的“味道”。
（二）薄弱地区的美术课堂——忽视示范环节
在美术教材中有很多綜合实践性课程，这些课程对学校、教师、学生都有一定的要求，尤其是乡村学校的学生，接触美术知识的机会不多，特别是技能方面非常薄弱，所以需要教师通过课堂示范对学生进行有效的指导，才能提高学生的动手实践能力。但是种种原因导致这类课程较难实施，教师对教学过程中的示范环节也不重视，往往只是借助网络视频进行教学。
因此，示范在美术教学过程的整个环节中，都居于无可替代的重要地位。
二、示范环节在美术课堂中的意义
美术学科直观性很强，教师在教学中通过一系列实际“操作”，向学生传授相关的知识和技能。因此，教师的有效示范在课堂中发挥着十分重要的作用。
（一）示范——开启兴趣之门
当笔者在课堂上展示一些大师的作品时，学生在下面窃窃私语，虽然被大师的作品折服，但眼神却没有波澜。而当笔者拿出自己画好的范画给学生看的时候，他们则会目瞪口呆，都说：“老师画得真好呀！”由此可见，学生更加崇拜自己熟悉的老师。尤其是低年级的学生，他们的绘画还处于萌芽时期，当教师在黑板上满怀激情、潇洒自如地画出一幅幅范画时，他们的内心就会掀起大大的波澜：“好想像老师一样，画出这么好看的画！”从教师的示范中，学生能直观地感受到教师作画时的情绪、状态和技法的运用，这些都直接吸引了学生的眼球，直达心里，化为感情后便产生浓厚的学习兴趣！
（二）示范——提高教学质量
陶行知先生认为，只有思想没有行动的教育是“畸形”的教育，他坚持“行”才是知识的来源。这就说明，如果美术教师在课堂教学中只讲授理论知识，而不做一定的示范，远远不能达到理想的课堂效果。因此，好的示范能正确引导学生，帮助学生顺利完成作品，也能达到预期的教学效果。为此，笔者做了一个对比实验。笔者在教学“风景如画”一课时，在一个班用纯讲授的方式讲完了所有的教学内容，提出作业要求：创作一幅美丽的风景画。结果这个班的很多学生都无从下手，想了半天才勉强画出来，交上来的作品也出现了很多构图和透视的问题，教学效果不尽如人意。在给另一个班级上同样的课时，笔者在作业前加入了示范的环节，对于构图、透视等重难点单独局部示范。结果这个班级的学生画得很轻松，画出了很多优秀的作品，取得了非常理想的教学效果。由此可见，良好的示范能引导学生顺利完成作品创作，让课堂达到理想的教学效果。
（三）示范——降低绘画难度
美术教材的内容根据不同年级，由浅入深地编写，在教学比较难的课时，学生经常会遇到一些困难。例如，“画人物”一课属于造型与表现领域，画人又是绘画中比较难的表现内容。能准确地表现人物的比例关系和神态特征是教学的重点，同时也是学生学习的难点。这时，笔者便通过示范，直观地教会学生运用比例关系画出人物结构，抓住人物的神态特征进行描绘，边画边讲，既展现了绘画方法，又突破了绘画的难点。这样，学生在自己创作时便能够胸有成竹，游刃有余。
（四）示范——激发创作灵感
学生在创作中，有一些是需要通过模仿来完成的，有一些则是需要学生充分发挥出自己的想象力才能完成的。教师在示范的过程中，一边画一边将绘画创作时的体验和感受告知学生，学生在直观感受绘画技巧的同时，也能体会到教师的创作思维，将这种感悟运用到自己的作品创作中，激发创作灵感。例如，在教学“儿歌与童画”一课时，笔者为学生展示了童画故事的主题创作的部分过程，在绘画时边画边强调人物造型要突出故事中人物的性格特征，为学生的创作奠定思维基础，让学生在创作时迸发出更多的奇思妙想，让他们的作品更加生动活泼。
三、如何提高美术课示范环节的有效性
（一）示范需要“真”发生
1.示范应注重引导，避免负面效果
艺术新课标指出：教师应该积极探索各种生动有趣、适合学生身心发展水平的教学手段；灵活运用影像、范画、故事等方式，增强学生对形象的感受能力与想象能力。因此，教师示范的真正作用在于激发学生的创作灵感，在示范的过程中，教师应该边绘画边与学