《动漫速写基础》教学教案
第1章动漫速写概述
课时内容
动漫速写概述
授课时长
2学时
教学目标
1．了解动漫速写的基本知识。
2．了解动漫速写的材料和形式。
3．掌握动漫速写在动漫创作中的应用和意义。
教学重点
动漫速写在动漫创作中的应用和意义
教学难点
动漫速写的观察方法与表现方法
教学设计
教学思路：通过作品分析和比较学习，让学生理解动漫速写的基本概念、材料、形式、教学目标与意义。
教学手段：结合教材和小组讨论，促进学生对动漫速写的深入理解。
教学内容
动漫速写概述：通过比较不同作品，介绍动漫速写的基本概念。
结合作品分析动漫速写与素描的关系，让学生能够明确两者对于造型表达的重要性，同时在练习中强调动漫速写的观察方法。
介绍动漫速写的材料与形式。在课上速写练习中，对比传统绘画工具与数字绘画工具，以及两者的特点。
介绍和分析数字绘画工具在动漫速写教学中的应用。
通过课上练习和讨论，让学生掌握动漫速写的学习方法，并深入了解教学目标。
课后习题
练习使用数字绘画工具，逐渐从纸上绘画转向数字绘画并熟练掌握一两种数绘软件，形成数字绘画的思维方式。
复习课上所讲理论，速写练习从慢到快、由简入繁、先易后难、由静到动。
第2章人物速写基础
课时内容
人物速写基础
授课时长
8学时
教学目标
1.了解动漫速写中人物比例的基本知识。
2.通过课上练习和课下作业，记忆并默写出人体造型中骨骼与肌肉的基本结构。
3.熟练掌握动漫速写中的人体结构画法。
4.掌握动漫速写中衣纹的表现方法。
教学重点
人体结构与体块的表现，衣纹与人体结构的关系
教学难点
中国传统艺术中的衣纹表现
教学设计
教学思路：通过课堂示范和中国传统艺术中的造型语言分析，让学生掌人物速写的画法和表现技巧，通过课上作品分析和课下作业的临摹，让学生熟练掌握人物速写画法。
教学手段：利用互动式教学和实践练习，增强学生对于动漫速写中人物造型的理解和表现。
教学内容
1.总述人物造型基础的学习目标和基本知识。
2.通过讲解中外不同风格作品中的人体比例，让学生逐渐意识到人物比例关系在速写表现中的重要性。
3.借助艺用解剖图片和立体模型，讲解人体骨骼和肌肉解剖，并理解解剖造型与人体运动的关系。
4.结合实际作品案例，讲解人体结构与体块关系。
5.重点讲解动漫速写中衣纹的基本规律与种类，同时在课堂练习中让学生掌握衣纹与人体结构，并熟练掌握衣纹的表现与归纳。
6.借用中国传统艺术中衣纹表现的作品，引导学生使用数字绘画工具中不同质感的毛笔笔刷来尝试临摹传统线描绘画作品，学习画面中衣纹的用笔：相互呼应，笔意贯通，不同质感的衣纹线条的协调关系。
课后习题
1.通过临摹和记忆人体基本结构以及名称，掌握男性、女性人体的基本体块、结构、比例以及外形特征。
2.根据所学人体的基本比例形体特点，进行人物的局部和整体的形态的默写，包括男女老少不同年龄性别特点的人物。
3.对不同角度的手脚进行练习，达到从基本形体到骨骼肌肉的全方位掌握。
4.观察不同人物的形态，并判断出其衣纹的不同形态以及形成原因，以简练明了的线条将其表现出来。
第3章静态人物速写
课时内容
静态人物速写
授课时长
6学时
教学目标
1.掌握立体观察方法并运用在写生过程中
2.熟练掌握静态人物速写的写生步骤
3.运用人物结构知识熟练掌握人物局部画法
4.学习人物组合的方法
教学重点
立体观察方法在速写中的运用
教学难点
人物速写组合的方法
教学设计
教学思路：通过立体造型练习，由表及里，逐步引导学生掌握立体的观察和表现能力。
教学手段：结合泥塑教学、实际课堂示范、案例分析和互动练习，促进学生对静态人物速写的学习。
教学内容
1.以泥塑练习，促进学生对立体观察与造型感受。
2.以半身人物练习作为开始，半身像主要是表现头部、颈肩、胳膊、手和躯干的动态和造型，注意人体局部的结构关系：头部，胸腔、骨盆、上肢、手的动态关系。
3.在教学中，强调全身人物速写练习中人物从头到脚的全身动态、结构、比例、透视、特征的描绘。
4.通过对手脚的肌肉、筋骨和皱纹观察写生使学生理解手脚的解剖结构、运动变化、透视形态和体面关系。
5.通过夸张特征和概括面部造型，人物形象被塑造的更加鲜明生动。在课堂作业中，强调人物的表情是从人物的性格出发，引导学生把握人物的内在情感和心理活动进行夸张和塑造。
6.人物组合速写的教学重点是把握人物关系，难点是主动处理画面的能力。组合速写无论人物多少，场景或大或小，都应该抓住人物组合的主次关系、前后关系、遮挡关系、虚实关系、繁简对比，根据画面表达和构图需求进行调整和组织，从而构成统一而整体的画面。
课后习题
1.进行静态人物的作业练习，从正面、侧面、背面、顶面以及底面多个角度进行观察和速写练习，形成对立体全方位的观