会展设计手绘基础知识点
一、线条的运用
线条是会展设计手绘的基本元素。直线常用于表现建筑结构、展架等规整的物体，绘制时要保持笔直、干脆，以体现其稳定感。曲线则可用来描绘展品的轮廓、流线型的装饰元素等，曲线需流畅自然，能传达出灵动的感觉。例如在绘制一个具有现代感的汽车展位时，车身的轮廓就需要用流畅的曲线来表现，而展台上的一些框架结构则用直线绘制。
此外，不同的线条组合方式也有不同的效果。平行线条可以增强画面的秩序感，常用于表现大面积的墙面或者排列整齐的展品展示架。交叉线条能表现出物体的立体感和空间感，如在绘制立体的展示道具时，通过交叉线条来体现光影的变化。
二、透视原理
透视是手绘中营造空间感的关键。一点透视在会展设计手绘中较为常用，它能很好地表现出规整的展厅空间。在一点透视中，所有的平行线都向一个消失点汇聚，例如绘制一个狭长的展厅通道，两边的墙面和地面的线条都会向远方的消失点延伸，这样可以给人一种深远的感觉。
两点透视则更适合表现有角度的展示区域或者不规则的展位布局。两点透视下，物体有两个消失点，能让画面更加生动、富有变化。比如绘制一个位于展厅角落的三角形展位，使用两点透视就能准确地呈现出展位的形状以及它与周围空间的关系。
三、色彩基础
1.色彩搭配
在会展设计手绘中，色彩搭配要符合展览的主题和氛围。对比色搭配，如红与绿、蓝与黄，可以创造出强烈的视觉冲击，适用于需要吸引观众注意力的展位，例如在一些科技产品展览中，用蓝色与黄色搭配来表现科技的创新与活力。而邻近色搭配，像红与橙、蓝与紫，则能营造出和谐、舒缓的氛围，适合一些文化艺术展览。
2.色彩的明度和纯度
明度指色彩的明亮程度。高明度色彩给人以明亮、轻快的感觉，低明度色彩则显得厚重、沉稳。在绘制展品展示区域时，如果展品是轻盈的时尚产品，可以使用高明度的色彩来表现展示台，突出展品的特点。纯度是指色彩的鲜艳程度，高纯度色彩鲜艳夺目，低纯度色彩则较为含蓄、柔和。
四、构图知识
1.中心构图
将会展的主体元素放置在画面中心，能突出重点。例如一个大型机械展品的展位手绘，将机械展品画在画面中心位置，周围环绕着一些辅助展品和装饰元素，观众的视线首先会被中心的主体吸引。
2.对称与均衡构图
对称构图给人一种稳定、庄重的感觉，常用于传统风格或者正式的会展设计。而均衡构图则是通过不同元素在画面中的分布，达到视觉上的平衡，即使元素不是完全对称的，但也能让画面看起来稳定和谐。
五、比例与尺度
在手绘会展设计图时，要准确把握物体的比例和尺度关系。比例是指物体各部分之间以及物体与整体之间的大小关系。例如，在绘制一个人体模特与展示架的组合时，人体模特的高度与展示架的高度需要符合实际的比例关系，否则画面会看起来失真。尺度则涉及到物体与周围环境以及人的尺度关系，一个大型的展览场馆在手绘中要体现出其宏大的尺度，通过与展位、观众等元素的对比来表现。
六、阴影与光影效果
阴影能增强物体的立体感和空间感。在绘制时，要根据光源的方向来确定阴影的位置和形状。如果光源在左上方，那么物体的右下方就会出现阴影。光影效果还可以表现出物体的材质特性，光滑的表面会有强烈的高光和反射，而粗糙的表面则光影变化较为柔和。例如在绘制玻璃展柜时，要通过高光和反射来体现玻璃的透明质感，而木质展示架则通过柔和的光影变化来表现其材质的温润。