装饰的概念及发展史第一章
目录/CONTENT0102030405?装饰的概念?原始社会?奴隶社会?封建社会?中国民间装饰图案
?装饰的概念和理念已经不断地充溢在人们的日常生活中，特别是它能满足人们的精神需求。装饰的一条线或一个面都超脱于现实的物象，成为人们认识世界和美化世界的重要途径。
1装饰的概念
?美国著名符号论美学家苏珊·朗格在其《情感与形式》一书中写道：“天底下谁都会在原为空白的物体表面上（如墙壁、织物、陶瓷、树木、金属、石板等的表面上），看到图示和彩绘的某些因素，它们只诉诸视觉，而且悦人眼目。有时它们作为魔力的象征，有时充当自然物的代表或标志。不过，无论有无这样的功用，它们总是要达到一个目的——装饰。它们之所以被明显地采用，就是为了这一目的。”从苏珊·朗格的话中可以知道，装饰需要一个表面，在任何平面的表面都可以使用美术元素进行装饰，使得某一物品具有赏心悦目的外观。提示
?图1-1所示的清代首饰就是作者在不同造型的表面运用不同的技法和构图方式，并娴熟地加入不同的材料，使得首饰达到一定的审美高度。艺术史学家沃尔夫林说：“一个民族的艺术意志在装饰艺术中得到了最纯真的表现。装饰艺术仿佛是一张图表。在这张图表中，人们可以清楚地看出绝对艺术意志的和固有的东西。因此，人们充分强调了装饰艺术对艺术发展的重要性。”b著名的美学家宗白华认为：“装饰（decoration），梁柱栋石之雕刻及墙壁之花纹，皆属之，颜色亦在内，如Gothic（哥特式艺术）之用灰色。”c宗白华以一种空间的造型作为装饰的概念。他还说：“艺术的装饰性是艺术中美的部分。但艺术不仅满足美的要求，而且满足思想的要求，要能从艺术中认识社会生活、社会阶级斗争和社会发展规律。艺术品中本来有两个部分：思想性和艺术性。真、善、美是统一的要求。”宗白华同时认为，装饰作为抚慰人们精神的重要方式，是主体对现实物象进行美化，且达到一定的审美需要。
?图1-1
?从苏珊·朗格和宗白华以及沃尔夫林三位美学家关于装饰的论述可以得知，首先，装饰需要建构在一定的表面上，这一表面可以是三维的，也可以是二维的，只要具有一定的平面即可。其次，装饰具有一定的目的性。装饰前，要预先制定一些方案和图样。装饰的目的就是修饰、打扮。最后，装饰必须经过主体对现实物象的夸张变形，进行概括，在创构过程中追求一定的秩序美感，使画面产生一定的平面化效果。如图1-2所示的布老虎，作者将现实中的老虎经过拟人化、夸张化以及概括化处理，“野兽之王”被瞬间表现成一只可爱的玩具，已经失去原有物象的颜色，而形成了具有主观化的情感色彩。又如山东潍坊杨家埠的年画（图1-3），一些神话中的人物被形象化了，作者将形象人物进行平面化和夸张化处理，使用民间艳丽的单色进行填涂，使得画面极具装饰意味。
图1-3?图1-2
?装饰遍布于整个社会，主要有建筑装饰、陶瓷装饰、染织装饰、书籍装饰、商品装饰、金属浮雕装饰以及漆艺装饰等。这些装饰种类贯穿于人们的日常生活中，特别是把日常的或者自然的物象用装饰的语言展现出来，不但体现出作者对大自然的热爱，而且自然中的物象能够以一定的形式被巧妙地运用于社会生活，从而培养学生热爱生活的审美情趣，使得学生在一定层面上能够担当起社会的历史责任。
总之，装饰具有一定形式化的审美意味，将生活中的现实物象进行概括和夸张，形成一定的审美意象，画面中的形象已经不是原来的形象，而是一种具有主观意象化的图像。人们把这些主观化的形象置于平面这一载体之上，使得平面成为表达其情感和目的的重要阵地。提示
2原始社会
装饰这种艺术种类可以追溯至四五万年的史前社会时期，目前考证最早的是西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画和法国的拉斯科岩洞穴壁画，先民使用最简洁的图形表现他们对宇宙、生活以及大自然现象的认知和崇拜。亚洲、非洲、欧洲、拉丁美洲以及大洋洲均发现了类似的艺术形式，带给人们比较直观的、稚拙的、单纯化的视觉装饰艺术。原始社会是人类社会的最初发展形式，在这一时间段中，人类过着原始而又俭朴的生活，对自然物象进行最原始的技术加工（凿刻和研磨），将要表达的情感和巫术精神表现在不同的界面上，“充分显示了他们对美的向往与智慧，其简练的形式与寓意的内涵为后人的艺术创作提供了丰富的借鉴”。
原始社会的装饰艺术种类有岩画、陶器等。这两种艺术种类的装饰纹饰有动物图案、植物图案、人物图案以及几何图案，这几种装饰图案有一个共同的特征，即简化与平面，作者使用最基本的点、线、面将物象表示出来。如图1-4所示，作者使用了几何纹饰，这种几何纹饰源于现实的渔网结构，还有一部分是对宇宙进行观察所得到的素材。
?图1-4
中国装饰艺术的历史非常悠久，