目录
绪论1
一、选题依据及研究意义1
二、国内外研究现状1
(一)国内研究现状1
(二)国外研究现状5
三、研究方法与创新点6
第一章唐代美学范畴“格”的文化渊源7
一、魏晋人物品藻观7
(一)九品中正制7
(二)品藻倾向性9
二、谢赫“六法”论13
(一)气韵生动13
(二)六法新议14
三、儒道释思想映射16
(一)儒家尊古16
(二)道法自然17
(三)释家尚空18
第二章“格”范畴在唐代的确认及发展20
一、格与诗歌20
(一)滥觞与确立20
(二)两个繁荣期21
二、格与书画28
(一)“变古象今”——初唐审美风尚28
(二)“风神骨气”——盛唐品评标准31
第三章“格”的美学意涵与层级35
一、品其格35
(一)意象论35
(二)自然论39
(三)风格论41
二、品层级42
(一)美学的层级结构划分42
(二)标准法式、艺术品质、艺术风貌43
(三)能、妙、神、逸、自然品第理论46
第四章“格”范畴对宋代美学的影响51
一、文人画“逸格”的发展51
二、诗话中的诗格审美理念54
结语58
注释59
参考文献62
摘要
摘要
“格”在唐代作为美学理论重要的品鉴标准和原则，形成了以品和格为母范
畴的美学品鉴体系。关于唐代“格”的美学范畴研究虽有一定的成果，却多数局
限在诗格领域内，常见于某一家或某时段的零散研究，对书画格的研究少之又少。
原因在于学界多重视魏晋和明清文论而轻疏唐宋，还在于格理论著作较少，尤其
是书画格可借鉴的研究方法严重缺乏，因此造成对格的美学范畴研究不足，将诗
格、书格、画格三者分开研究的现象。
本文在总结前人的研究成果基础上，运用文本细读法、总结归纳法和个案研
究法，梳理唐代美学范畴格在文论、书论、画论中的演变历程，并注重其子范畴
流变与差异性，阐明美学范畴“格”从格式到意义的理路精进，试图为庞大的格
范畴研究贡献自己一份力量。
正文共分为四个章节，简而言之：第一章论述唐代美学范畴“格”的文化渊
源，包括魏晋人物品藻观念、文艺批评领域中谢赫“六法”论及儒道释三家哲学
理论，阐明它们对唐代美学范畴“格”理论提供的历史文化背景。第二章对“格”
范畴在唐代的确认及发展进行论述，分诗格、书画格两大方面，梳理其在唐代不
同时期呈现的理论流变，注重由技法上升到艺术的理论演变问题。第三章对“格”
的美学风貌展开较为详细的探讨，主要从两方面论述，一是探究诗格与书画格的
美学共同点，以意象、自然、风格为切入点分析在同一时代下诗格、书画格所呈
现的美学现象；二是将格的美学层级进行划分，注意到不但书画格有能、妙、神、
逸等层级，诗格同样也有从标准法式到艺术品质再到艺术风貌三个层级的划分，
分别论述每一层级格的子范畴内涵，注重理论思辨，总结各自的特色。同时也注
意到不同文本之间格层级的联系，例如：张彦远《历代名画记》中的“自然”与
朱景玄《唐朝名画录》“逸”格的对比，虽然都以“自然”为宗但其中也略微有
差异，找出相似点与不同之处。第四章展现唐代“格”范畴对宋代美学的影响，
分两方面展开论述，一是宋代诗话是对唐代诗格的继承，主要集中在“格”以标
准、格法、风格这类内涵，可见诗格中的格范畴在宋代诗论中并未消亡，相反其
促进了诗话理论从法到意的演变；二是，探究唐代格对宋代绘画美学的影响，体
现在宋代文人画以“逸格”作为最高审美标准，论述其对唐代“逸”这一美学思
想的继承，同时厘清“逸格”在宋代的两次转变，呈现其审美特征。
关键词格；范畴；诗论；书论；画论
I
Abstract
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