沪书画版（五四学制）（2024）初中美术七年级上册

《雕光镂影》课文知识点归纳

皮影戏概述

定义与艺术形式

皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在蜡烛或燃烧的酒精等光源的照射下，通过隔亮布进行演戏的民间戏剧形式。它是中国民间古老的传统艺术，融合了表演、歌唱、绘画、雕刻、音乐等多种艺术手段，具有综合性的艺术魅力。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边用手操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，散发着浓厚的乡土气息。

历史起源与发展

起源传说：皮影戏历史悠久，有文字记载的历史已有2000多年。其中一个广为流传的起源故事与汉武帝有关，汉武帝爱妃李夫人染疾故去后，武帝思念心切，神情恍惚，不理朝政。大臣李少翁受孩童手持布娃娃玩耍时影子倒映于地栩栩如生的启发，入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看用类似皮影形式呈现的李夫人影像，这一爱情故事被认为是皮影戏最早的渊源。

发展历程

先秦至汉代：皮影戏始于先秦，兴于汉代。秦汉以来的“弄影”活动为其发展奠定了基础。在这一时期，人们已经开始对光影产生兴趣，并尝试通过一些简单的方式利用光影创造形象。

唐代：唐代时，随着社会经济文化的繁荣，皮影戏也得到了进一步发展。当时，僧人传经时的“俗讲”等艺术形式与“弄影”相互借鉴，逐渐推动皮影戏走向成熟。

宋代：宋代是皮影戏发展的繁荣时期。据北宋孟元老《东京梦华录》记载，京城中“瓦肆”众多，“大小勾栏”五十多座，“可容数千人”，演出的“百戏”剧目数不胜数，其中就有专门演皮影戏的场地。此时皮影戏不仅在民间广受欢迎，还出现了专门的皮影制作和表演组织，如南宋周密《武林旧事》中记载的杭州“绘革社”，其中有负责专门刻镂影人的“镞影人”。皮影材料也从最初用纸雕刻结缀，逐渐发展为使用皮革，以满足长期使用和避免损坏的需求。

元代：元代时期，皮影戏随着军事远征和海陆交往，相继传入波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国，开始走向世界，对世界文化艺术的发展产生了一定影响。

明清时期：从清人入关至清末民初，中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影。连本戏（连续剧）常常通宵达旦或连演十天半月不止，一个庙会甚至可出现几个影班搭台对擂唱影的热闹场景。清代北京皮影已很普及，不仅深受农民、市民欢迎，还进入到宫廷，当时的北京影戏班白天演木偶，夜晚则于堂会唱影戏，甚至有不少京剧演员也参加影戏班演出。

近现代：1949年后，全国各地残存的皮影戏班、艺人重新活跃起来。从1955年起，先后组织了全国和省、市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流。然而，随着时代的发展，传统影偶制作工艺复杂、演出形式及曲目缺乏创新、各种新兴艺术表现形式不断涌现等因素，给皮影戏的传承与发展带来了挑战，皮影戏的发展面临一定困境，但同时也在不断探索创新与传承的路径。

皮影的制作工艺

选皮

不同地区制作皮影选用的皮料有所不同。例如，湖南、广东皮影多为纸偶；河北唐山、辽宁盖州皮影多用驴皮，盖州皮影在选驴皮时，通常会选择年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明，非常适合制作皮影；浙江皮影多用羊皮；山西孝义皮影在明代之前为羊皮、清代则为牛皮；全国其它地区大多使用牛皮。选皮时要确保皮料的质量，以保证后续制作的顺利进行和皮影的品质。

制皮

净皮法：以陕西皮影制作中的净皮法为例，先将选好的牛皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明状，再涂上桐油。在处理过程中，要注意使皮子厚薄均匀，手劲要轻而稳，以免损伤皮子。

灰皮法：也是陕西皮影常用的制皮方法之一，其具体操作过程与净皮法有所差异，但目的同样是使牛皮达到适合雕刻和使用的状态。通过不同的制皮方法，能让皮料具备良好的韧性和透光性，为后续的雕刻和上色等工序做好准备。

画稿

制作皮影时有专门的画稿，称为“样谱”，这些设计图稿世代相传。艺人们依据样谱，用钢针把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上，这一过程称为“过稿”。画稿的设计十分关键，它决定了皮影的造型和风格，需要考虑到人物的身份、性格、动作等因素，使皮影形象能够生动地展现出来。例如，皮影人物的面部表情设计遵循一定规律，“若要笑，嘴角翘；若要愁，锁眉头；若要凶，圆眼睛；若要善，眉目展”，通过这些细致的设计让皮影人物更具表现力。

镂刻

雕刻技法：陕西皮影雕刻有着独特的“推皮走刀”雕镂技法，特点是以左手用力推动运转牛皮，使牛皮接触刀口，形成皮走刀不走的状态。雕刻刀法基本以镂空为主，采取阳刻、阴刻或者阳刻与阴刻结合的方法。其中，虚线为阴刻，即