沪书画版（五四学制）（2024）初中美术七年级下册

《书艺寄情》课文知识点归纳

兰亭雅集与《兰亭序》

兰亭雅集背景：东晋穆帝永和九年（公元353年）三月初三上巳节，王羲之偕同谢安、孙绰等41位名士，于会稽山阴的兰亭举行修禊活动。上巳节在古代是重要节日，人们到水边洗濯嬉游，以祈福消灾。此次聚会，众多贤才汇聚，是东晋时期文化人的一次盛会，其氛围轻松愉悦，充满诗意与雅趣。

雅集过程与活动：众人列坐在蜿蜒曲折的溪水两旁，将斟满酒的觞（酒杯）放入溪中，任其顺流而下，觞停在谁面前，谁就要即兴赋诗，若作不出诗，则要罚酒。这种“流觞曲水”的活动形式，充满了趣味性与挑战性，激发了文人雅士们的创作灵感。在此次雅集中，众人共得诗37首，后汇编成《兰亭集》。

《兰亭序》的诞生：作为聚会的召集人且书法造诣极高的王羲之，在酒酣意畅、神采飞扬之际，应众人之请，用蚕茧纸、鼠须笔为《兰亭集》作序，一气呵成写下了传颂千古的《兰亭序》。此序通篇28行，共324字，文中重字皆有不同写法，变化多端，精美绝伦。

《兰亭序》文学价值

内容丰富：文章开篇介绍兰亭盛会的缘由、时间、地点以及与会人员，接着生动描绘了兰亭周围崇山峻岭、茂林修竹、清流激湍的优美环境，展现出大自然的生机与魅力。随后阐述了人们在聚会中的不同活动方式与心境，有人喜欢在室内畅谈抱负，有人钟情于寄情山水、放纵形骸之外。最后作者感慨人生短暂，盛事不常，对生死问题展开深刻思考，批判了当时流行的老庄“一死生”“齐彭殇”的虚无思想，认为生死是大事，不可等同视之。

情感真挚：作者从聚会的欢乐写起，笔锋一转，引出对人生无常的悲叹，情感起伏变化自然，从“信可乐也”的愉悦到“岂不痛哉”的悲痛，这种强烈的情感反差，真实地反映了作者对生命的深刻感悟，极易引起读者的共鸣。

语言优美：文字简洁而富有表现力，用词典雅，如“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右”，短短数语，便勾勒出一幅如诗如画的山水美景；句法上对仗工整，音韵和谐，如“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”，读来朗朗上口，具有很强的节奏感与韵律美，与东晋时期雕琢堆砌、华而不实的文风形成鲜明对比。

1.《兰亭序》书法价值

书体特点：《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，其书风平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。用笔细腻多变，笔画形态丰富，提按、轻重、缓急处理恰到好处，如“永”字八法，充分展现了行书笔画的丰富变化与精妙之处；结构上，字的大小、疏密、开合等安排合理，富有变化又和谐统一，每个字都像是有生命的个体，相互呼应，构成了一个有机的整体。

艺术创新：王羲之在书法创作中，摆脱了汉魏时期的笔风束缚，博采众长，将隶书、草书、楷书、行书等多种书体的优点融合在一起，冶于一炉，开创了独特的行书风格，对后世书法发展产生了极为深远的影响。

难以复制：据说王羲之在创作《兰亭序》时，天时地利人和达到极致，之后他再写却始终无法超越当时的状态与水准。这也从侧面反映出《兰亭序》的独特性与不可复制性，其诞生是多种因素共同作用的结果，成为了书法史上的一座丰碑。

中国书法发展脉络

汉字起源与早期书写形式：汉字起源于远古时期，最初的形式是象形文字，人们通过简单的图形来表示事物。随着时间的推移，汉字逐渐演变，经历了甲骨文、金文、大篆等阶段。甲骨文是刻写在龟甲和兽骨上的文字，主要用于占卜，其笔画线条较为简单、刚硬，具有很强的象形性；金文则是铸造在青铜器上的文字，笔画比甲骨文更加粗壮、圆润，结构也更为规整，体现了当时人们对书写美观性的追求。

篆书的发展：篆书分为大篆和小篆。大篆是西周时期普遍采用的字体，其线条繁复，结构复杂，具有古朴、庄重的风格。到了秦朝，秦始皇统一六国后，实行“书同文”政策，命丞相李斯等人对文字进行整理和规范，统一使用小篆。小篆的笔画粗细均匀，线条流畅，结构对称，字形呈长方形，给人一种整齐、端庄的美感，具有很高的艺术价值，同时也促进了文化的交流与传播。

隶书的兴起：隶书是在篆书的基础上演变而来的。在秦朝末年，由于篆书书写较为繁琐，不利于日常书写和信息传播，于是民间逐渐流行一种更为简便的字体，这就是隶书的雏形。隶书将篆书的圆转笔画改为方折，简化了结构，提高了书写速度。到了汉代，隶书达到了鼎盛时期，其风格多样，有的古朴厚重，有的飘逸灵动，隶书的出现是汉字书写史上的一次重大变革，为楷书、行书和草书的发展奠定了基础。

楷书的形成与发展：楷书萌芽于东汉时期，在隶书的基础上进一步简化和规范。楷书的笔画规整，结构严谨，具有明显的提顿、藏露等笔法，字形方正，易于辨认。三国时期的钟繇对楷书的发展起到了重要推动作用，他的楷书古朴典雅，具有独特的韵味。到了唐朝，楷书达到了巅峰，出现了欧阳询、颜真卿、柳公权等众多楷书大家，他们的作品各具特色，欧体险峻严谨，颜体雄浑大气，柳体