基本信息
文件名称:《无声的思念》论文.docx
文件大小:27.9 KB
总页数:8 页
更新时间:2025-03-25
总字数:约7.72千字
文档摘要

一、毕业设计基本情况

二、毕业设计选材及立意

1.创作背景

《无声的思念》的编创源于对军旅家庭情感生态的深度观察。纪录片《爱在生命禁区》中军嫂群体在边疆禁区承受的漫长守望,成为作品的核心叙事母题。创作者通过田野调查与影像分析,提取“等待”这一行为中蕴含的复杂情感光谱——从孤独压抑到信仰坚守,最终以舞蹈语汇构建出军嫂群体的精神肖像。这一创作既是对纪录片主题的艺术转译,亦是对军人家庭情感困境的创造性回应。在理论维度,融合了李娜提出的“动作情感投射理论”与王芳的“舞蹈身体符号学”模型,将围裙、雨花石等实物符号转化为情感表意的媒介。同时,参考舞蹈叙事双轴理论(情节轴与情感轴),在编舞中设计“现实-记忆-升华”的三段式结构,打破线性叙事惯性,强化情感浓度的递进式爆发。这种跨媒介、跨理论的创作路径,使作品兼具人类学观察深度与艺术表现张力。

2.作品内容

该作品以军嫂群体的生命经验为叙事蓝本,通过三段式舞蹈结构完成对“等待”命题的多维诠释。作品在现象学视域下展开创作,将不可见的情感压强转化为具象化的身体符号,构建出个体命运与时代语境的对话场域。作品第一段落采用收缩性肢体语言外化生存困境。舞者以脊柱的逐节蜷曲模拟岁月重压,指尖反复抚触的动作被解构为情感的年轮拓印——每一次指关节的屈伸都暗含记忆的考古学意味。佝偻的背部隆起形成山脊般的生理褶皱,与围裙布料的垂坠纹理构成物质与肉身的复调对话。第二段落通过道具椅的介入实现叙事时空的量子跃迁。舞者与椅背的缠绕式互动,复现了梅洛-庞蒂所言的“身体间性”理论——客体椅子被赋予主体性温度,成为缺席丈夫的物质替身。当舞者以失衡的骨盆倾角完成托举时,动作轨迹中刻意保留的偏差,构成记忆真实性与虚构性的认知裂隙。当舞者赤足踏上雨花石基座,足弓与台板接触的压强变化被编码为渐强的心跳声场。这种跨媒介叙事将个体的等待史升华为民族精神的地质层,使《无声的思念》最终超越舞蹈本体,成为文化记忆生产的仪式现场。

3.作品立意

本作品试图重塑军嫂群体的文化叙事坐标。在符号学层面,围裙与军装的并置构成微型权力场域——舞者解系围裙时的指关节滞涩感,揭露家庭责任对个体主体性的隐秘规训;而雨花石的嵌入仪式,则通过物质介入实现私人记忆向公共纪念碑的转化。在身体政治维度,编创者借鉴福柯的“规训身体”理论,将家务劳作编码为可见的舞蹈动作:如晾晒动作中肩胛骨的抬升,既呈现体力消耗的累积性,亦暗示情感能量的慢性损耗。作品最终指向一个存在主义命题:当等待成为生存常态,军嫂们如何通过身体的诗性反抗,在制度性孤独中建构主体价值。这种立意设计不仅突破军旅题材的悲情叙事传统,更以舞蹈为棱镜折射出边缘群体的生存哲学。

三、毕业设计阐释

论文大纲:独舞《无声的思念》—

叙事性舞蹈编创中军嫂形象的塑造方式

摘要

本论文以《无声的思念》的创作源于对军嫂群体精神世界的艺术重构。作品以纪录片《爱在生命禁区》为蓝本,通过叙事性舞蹈语言,将“等待”这一行为解构为“执念-追念-信念”的情感嬗变三部曲。结合国内外相关书籍资料。运用文献研究法、归纳总结法和影像资料研究法,从故事情节、调度表现和动作设计三个方面阐述“念”这一情感如何贯穿舞蹈并发挥关键作用,旨在丰富舞蹈创作理论,叙事性舞蹈可通过“缺陷性动作设计”与“情感拓扑学调度”突破线性叙事桎梏,实现从“讲述故事”到“生成意义”的创作进阶。通过舞蹈语汇的转译,将军嫂群体从“牺牲者”符号还原为具有主体性的精神拓荒者,推动公众从人道同情转向对隐性情感劳动的认知重构。研究证实,当“念”成为动作设计的核心动能时,舞蹈不仅能传递情感,更可成为社会边缘群体构建文化身份的话语场域。

关键词:情感表达;舞蹈编创;叙事性;

1.人物情感中的念推动故事情节建构

在叙事性舞蹈中,“念”既是情感的凝结核,更是情节演进的隐形推手。《无声的思念》通过军嫂“思念之念”的形态嬗变,构建起从个体记忆到集体精神的叙事升华。这种以情感本体驱动情节发展的创作路径,印证了李娜提出的“情感流变叙事理论”——当肢体成为情感的液态载体,舞蹈叙事便挣脱了线性时间的束缚,在情感逻辑的潮汐中重塑故事时空。

作品开篇,军嫂的执念凝结为身体的褶皱美学。舞者蜷坐,脊椎如被岁月压弯的竹枝般逐节蜷曲,指尖反复抚触照片的动作,恰似考古学家摩挲文物上的铭文。每一次脖颈向门扉方向的倏然转动,都像钟摆划过虚空,在期待与失落间刻下时间的沟壑。李娜所言的“动作重复率叙事效应”在此显现:当回首张望的频率从急促渐至迟缓,执念的炽热逐渐冷却为冰封的日常。

道具围裙在此化作情感的茧房。舞者系紧围裙束带时的指节发白,解下时布料的滞涩摩擦,形成微型权力剧场——家庭责任如同无形的丝线,将她的身体缝合在等待的坐标系中。王芳提出的“服饰符号身体化”理论在此得到验证:围裙褶皱的走向与舞者脊柱弯曲弧度形成镜像,物质客体与